संगीत शीट

असली

Opferlied, Opus 121b. Ludwig van Beethoven. Piano. Secular , Lied. Language. German. SSATB.

अनुबाद

Opferlied, रचना 121b. Ludwig van Beethoven. योजना. सेकुलर झूठ बोला,. भाषा. जर्मन. SSATB.

असली

Throughout his life, Beethoven was obsessed with Friedrich von Matthisson's. 1761-1831. "Opferlied". Song of Sacrifice. The poem first appeared in 1790, so Beethoven may have known the text while he lived in Bonn. Occasionally, he scribbled the last line, "Das Schöne zu dem Guten. "The beautiful to the good". , in his late manuscripts. Most indicative of Beethoven's admiration of the poem is the fact that he set the text of "Opferlied" four times. The first version, from 1794, exists only in manuscript. In 1801-2, Beethoven revised his seven-year-old setting. this version, known as WoO. 126, was published in 1808 by Simrock in Bonn as part of the III Deutsche Lieder, which included the first versions of "Neue Liebe, neues Leben," WoO. 127, and "Der freie Mann," WoO. 117. The third setting, for soprano, alto and tenor soloists with four-voice chorus, two clarinets, horn, viola and cello, dates from 1822 and was first performed on December 23 of that year in Bratislava. Pressburg. However, it did not appear in print until 1888 as part of the Complete Edition of Beethoven's Works, published in Leipzig by Breitkopf & Härtel. Beethoven revised this version to produce his fourth and final setting of "Opferlied". Op. 121b. , for soprano solo with four-voice chorus and orchestra. without flutes or oboes. , in 1823-4. This was published in 1825 by Schott in Mainz. Matthisson's text depicts a young man in a oak grove offering a sacrifice to Zeus. The man asks Zeus to be the protector of liberty, and to give him, both now and in his old age, beautiful things, because he is good. Like Beethoven's setting for solo voice and piano, the "Opferlied," Op. 121b, for soprano, chorus and orchestra is in E major and strophic form, although a few subtle changes in the second verse, particularly in the orchestration, make "modified strophic" a more appropriate description. Beethoven expands the dimensions of the song beyond that of his piano and voice setting by writing a much more active voice part and by having the chorus repeat the last half of each verse, the chorus sopranos taking the soloists' melody. Additionally, the chorus again repeats the final line of each verse, each time to completely new music, providing a strong sense of closure. What is most striking about Beethoven's "Opferlied" is its nearly total diatonic idiom. Set in E major throughout, the piece's only chromatic alteration occurs at the middle of the verse, as part of a cadence on the dominant. Because the chorus responses are literal repetitions of the second half of each verse, these also never stray from E major. John Palmer, Rovi.

अनुबाद

अपने पूरे जीवन में, बीथोवेन फ्रेडरिक वॉन Matthisson के साथ जुनून सवार था. 1761-1831. "Opferlied". बलिदान के गीत. वह बॉन में रहते थे, जबकि बीथोवेन पाठ में जाना जाता है हो सकता है इसलिए कविता पहले, 1790 में दिखाई दिया. कभी-कभी, वह अच्छा के बारे में ", सौंदर्य अंतिम पंक्ति लिखा. "अच्छा करने के लिए सुंदर". , अपने दिवंगत पांडुलिपियों में. कविता की बीथोवेन प्रशंसा की अधिकांश संकेत उन्होंने कहा, "Opferlied" चार बार के पाठ सेट तथ्य यह है कि. पहले संस्करण, 1794 से, केवल पांडुलिपि में मौजूद है. 1801-2 में, बीथोवेन उसकी सात वर्षीय सेटिंग संशोधित. वू के रूप में जाना इस संस्करण। 126, "Neue Liebe, Neues Leben," लुभाने के पहले संस्करण शामिल हैं जो तृतीय ड्यूश Lieder, के हिस्से के रूप में बॉन में Simrock द्वारा 1808 में प्रकाशित हुआ था। 127, और "डेर Freie मान," वू। 117. तीसरे स्थापना, सोप्रानो के लिए, ऑल्टो और अवधि चार आवाज कोरस, दो क्लैरिनेट, सींग, उल्लंघन और वायलनचेलो, 1822 से तारीखों के साथ एकल गायक और पहली ब्रातिस्लावा में उस वर्ष के 23 दिसंबर को प्रदर्शन किया गया था. Pressburg. हालांकि, यह Breitkopf द्वारा लीपज़िग में प्रकाशित बीथोवेन काम करता है, के पूर्ण संस्करण के हिस्से के रूप में 1888 तक प्रिंट में प्रकट नहीं किया था. बीथोवेन "Opferlied" के अपने चौथे और अंतिम सेटिंग का उत्पादन करने के लिए इस संस्करण संशोधित. Op. 121b. चार आवाज कोरस और ऑर्केस्ट्रा के साथ सोप्रानो एकल के लिए. बांसुरी या oboes के बिना. , in 1823-4. इस मेंज में Schott द्वारा 1825 में प्रकाशित किया गया था. Matthisson का पाठ ज़ीउस करने के लिए एक बलिदान की पेशकश की एक ओक ग्रोव में एक युवक को दर्शाया गया है. वह अच्छा है, क्योंकि आदमी है, और अब दोनों अपने बुढ़ापे, सुंदर चीजों में, स्वतंत्रता की रक्षक होने के लिए, और उसे देने के लिए ज़ीउस पूछता. एकल आवाज और पियानो के लिए बीथोवेन की स्थापना, "Opferlied," विपक्ष की तरह। 121b, सोप्रानो, कोरस और ऑर्केस्ट्रा के लिए दूसरी कविता में कुछ सूक्ष्म परिवर्तन, विशेष रूप से आर्केस्ट्रा में, "संशोधित strophic" एक अधिक उपयुक्त वर्णन बनाने हालांकि, ई प्रमुख और strophic रूप में है. बीथोवेन एक अधिक सक्रिय आवाज हिस्सा लिख ​​कर और कोरस प्रत्येक कविता के आखिरी आधे दोहराने होने से उसकी पियानो और आवाज सेटिंग के परे है कि गीत के आयामों का विस्तार, एकल गायक 'राग लेने के कोरस Sopranos. इसके अतिरिक्त, कोरस फिर हर बार, करने के लिए पूरी तरह से नया संगीत, बंद होने के एक मजबूत भावना को उपलब्ध कराने के लिए प्रत्येक कविता की अंतिम पंक्ति दोहराता. क्या बीथोवेन "Opferlied" के बारे में सबसे उल्लेखनीय है इसकी लगभग कुल diatonic मुहावरा है. प्रमुख भर में ई में सेट, टुकड़ा के ही रंगीन परिवर्तन प्रमुख पर एक ताल के हिस्से के रूप में, कविता के बीच में होता है. कोरस प्रतिक्रियाएं प्रत्येक कविता की दूसरी छमाही के शाब्दिक repetitions के होते हैं, क्योंकि ये भी ई प्रमुख से दूर कभी नहीं. जॉन पामर, Rovi.