संगीत शीट $368.95
असली
Symphony No. 2. States Of Mind, Opus 87. Grade 5.
अनुबाद
सिम्फनी नंबर 2. मन, रचना 87 के राज्यों. ग्रेड 5.
असली
Symphony No. 2. States Of Mind, Opus 87 composed by Teo Aparicio Barberan. For Concert band. Concert works. Grade 5-6. Score and set of parts. Duration 0. 28. 38. Published by Beriato Music. BT.0704-1-374. I- Logos. reason. II- Pathos. emotion. III- Ethos. credibility. The ancient Greeks believed that music shaped the character of man. In Egyptian temples, music was an essential part of the magical rites to alter the course of nature or to treat illness. And today we know that sound can actually alter matter. The secret of music lies in harmony and mathematics, as many great musicians and experts have always known. One of the most important qualities of music is that it enables the listener to focus his attention inwards instead of on what is around him. It is indisputable that music can inspire emotion. Music leads us into a universe of emotions that are difficult to put into words. In short, music reaches into corners of our soul and thoughts that words cannot reach and makes it possible to more clearly describe these different States of mind. The composer of this symphony also believes that each musical argument must be constructed so that it will induce the desired reaction in the listener. Music. more than words In recent times, most orchestral symphonies have been based on a story, a text or something similar so that their composition must be structured accordingly. The intention of this work by Teo Aparicio-Barberan is quite different. The composer describes the three elements of the argument as the only formal structure of the work. Since certain philosophers in world history were able to subdivide grammatical argument, why shouldn't that also be possible for the musical argument. Since ancient times the power of the spoken word has captivated mankind. How can an argument move people and mobilise the masses. Where does the power of words come from today. The answer lays not so much in what people say but in how they say it. Rhetoric is one of the oldest humanist disciplines in Western civilisation. Aristotle, in the 4th century BC, called it the art of persuasion. Indeed, the terms rhetoric and persuasion are mutually interchangeable. More than 2000 years ago Aristotle structured his rhetoric according to the following three elements. the logos, the pathos and the ethos. Logos. words, reason. is the reasoning that gives freedom to the structure of the text by expressing what one wishes to say using specialist terms. With logos we create arguments to receive public approval and to defend our ideas. Pathos, the second element, refers to the effective use of public psychology. Pathos can be considered as the capacity to induce the desired emotional response in the public, by creating an emotional connection with the public so that they accept our message. The third element, ethos. credibility. , refers to the character of the speaker and is perhaps the most important of the three elements. Aristotle based his concept of ethos upon his belief that truth and justice will always have the upper hand over anger. He believed that what was true and good was easier to prove and was more persuasive. This second orchestral symphony from the composer from Enguera follows these three parameters of the argument according to Aristotle. Each movement tries to summon a different state of mind in the listener so that the message itself can be better understood and appreciated. Apart from these three general concepts the music is only structured, as Claude Debussy would say, in a formative way. The first movement, logos, is based on a scherzo melody that undergoes various changes in rhythm and harmony. The arguments are presented by means of conventional techniques of composition. The second movement, pathos, is characterised by suggestions of sound. It is subdivided into two large parts. The first part is based on a five seven sequence with five sounds that are repeated in different environments, structures and dynamics. The second part, which is largely tonal, brings out more directly the emotional overtones that each argument must have. The third movement, ethos, is a faithful rendition of the composer's personality. In this last part, clear rhythmic sequences stand out, there are large dynamic contrasts and lots of tone variation. In addition, and this is quite in keeping with the composer's earlier work, the harmony in States of Mind is handled in a manner that is both original and efficient, as a result of which Aparicio-Barberan's message is well understood by the listener. This second symphony by Teo Aparicio-Barberan is devoted to my dear Henrie Adams, a guiding light in this eternally dark musical world. Thank you for everything.
अनुबाद
सिम्फनी नंबर 2. तियो Aparicio Barberan द्वारा रचित मन, रचना 87 के राज्यों. कॉन्सर्ट बैंड के लिए. कॉन्सर्ट निर्माण. ग्रेड 5-6. स्कोर और भागों का सेट. अवधि 0. 28. 38. Beriato संगीत द्वारा प्रकाशित. BT.0704-1-374. मैं- लोगोस. कारण. द्वितीय करुणा. भावना. III- लोकाचार. साख. प्राचीन यूनानी संगीत मनुष्य के चरित्र के आकार का मानना था कि. मिस्र के मंदिरों में, संगीत जादुई संस्कार का एक अनिवार्य हिस्सा प्रकृति के पाठ्यक्रम को बदलने के लिए या बीमारी के इलाज के लिए किया गया था. और आज हम ध्वनि वास्तव में इस मामले को बदल सकता है पता. कई महान संगीतकारों और विशेषज्ञों को हमेशा के नाम से जाना जाता है के रूप में संगीत का राज, सद्भाव और गणित में निहित है. संगीत की सबसे महत्वपूर्ण गुण की है कि यह उसके आसपास क्या है पर बजाय अंदर की ओर अपना ध्यान केंद्रित करने के लिए श्रोता सक्षम बनाता है. यह संगीत भावना को प्रेरित कर सकते हैं कि निर्विवाद है. संगीत शब्दों में लाना मुश्किल हो जाता है कि भावनाओं का एक ब्रह्मांड में हमें सुराग. संक्षेप में, संगीत हमारी आत्मा के कोनों और शब्द तक नहीं पहुँच सकते है कि विचारों में पहुँचता है और यह संभव है और स्पष्ट रूप से दिमाग के इन विभिन्न राज्यों का वर्णन करने के लिए बनाता है. इस सिम्फनी के संगीतकार भी यह श्रोता में वांछित प्रतिक्रिया उत्पन्न करेगा तो यह है कि हर संगीत तर्क का निर्माण किया जाना चाहिए का मानना है कि. संगीत. उनकी रचना तदनुसार संरचित किया जाना चाहिए तो यह है कि हाल के दिनों में शब्दों की तुलना में अधिक है, सबसे आर्केस्ट्रा symphonies एक कहानी, एक पाठ या कुछ इसी तरह के आधार पर किया गया है. तियो Aparicio-Barberan द्वारा इस काम के इरादे काफी अलग है. संगीतकार काम के केवल औपचारिक संरचना के रूप में तर्क के तीन तत्वों का वर्णन. दुनिया के इतिहास में कुछ दार्शनिकों व्याकरण तर्क प्रतिभाग करने में सक्षम थे, यही कारण है कि यह भी संगीत तर्क के लिए संभव नहीं होना चाहिए. प्राचीन काल से बात शब्द की शक्ति मानव जाति को मोहित किया है. एक तर्क लोगों को ले जाने और जनता को लामबंद कैसे कर सकते हैं. शब्दों की शक्ति आज से आया है कहां. जवाब इतना लोग क्या कहते हैं में है, लेकिन में वे यह कहते हैं कि कैसे नहीं देता. बयानबाजी पश्चिमी सभ्यता के सबसे पुराने मानवतावादी विषयों में से एक है. अरस्तू, 4 शताब्दी ईसा पूर्व में, अनुनय की कला में यह कहा जाता. दरअसल, शर्तें बयानबाजी और अनुनय परस्पर विनिमय करने योग्य हैं. 2000 से भी अधिक साल पहले अरस्तू निम्नलिखित तीन तत्वों के अनुसार उसकी बयानबाजी संरचित. लोगो, करुणा और लोकाचार. लोगो. शब्द, कारण. एक विशेषज्ञ के शब्दों का उपयोग करके कहने की इच्छा व्यक्त करने से पाठ की संरचना करने के लिए स्वतंत्रता देता है कि तर्क है. लोगो के साथ हम जनता के अनुमोदन प्राप्त करने के लिए तर्क बना सकते हैं और हमारे विचारों की रक्षा के लिए. करुणा, दूसरा तत्व, सार्वजनिक मनोविज्ञान के प्रभावी उपयोग को संदर्भित करता है. करुणा वे हमारे संदेश को स्वीकार तो यह है कि जनता के साथ एक भावनात्मक संबंध बनाने के द्वारा, जनता में वांछित भावनात्मक प्रतिक्रिया को प्रेरित करने की क्षमता के रूप में माना जा सकता है. तीसरा तत्व, लोकाचार. साख. स्पीकर के चरित्र को संदर्भित करता है और तीन तत्वों की शायद सबसे महत्वपूर्ण है. अरस्तू सत्य और न्याय हमेशा गुस्से पर ऊपरी हाथ होगा कि अपने विश्वास पर लोकाचार की अपनी अवधारणा के आधार. उन्होंने कहा कि क्या सच था और अच्छा साबित करने के लिए आसान था और अधिक प्रेरक का मानना था कि. Enguera से संगीतकार से यह दूसरा आर्केस्ट्रा सिम्फनी अरस्तू के अनुसार तर्क के इन तीन मानकों इस प्रकार है. संदेश ही बेहतर समझा और सराहना की जा सकती है ताकि प्रत्येक आंदोलन श्रोता में मन की एक अलग राज्य को बुलाने की कोशिश करता है. क्लाउड Debussy कहेंगे के रूप में इन के अलावा तीन सामान्य अवधारणाओं से संगीत केवल एक रचनात्मक तरीके से, संरचित है. पहले आंदोलन, लोगो, लय और सद्भाव में विभिन्न परिवर्तन आए कि एक scherzo राग पर आधारित है. तर्क रचना की परंपरागत तकनीकों के माध्यम से प्रस्तुत कर रहे हैं. दूसरा आंदोलन, करुणा, ध्वनि के सुझावों के द्वारा होती है. यह दो बड़े हिस्सों में विभाजित है. पहले भाग में अलग अलग वातावरण, संरचना और गतिशीलता में दोहराया जाता है कि पांच ध्वनियों के साथ एक पांच से सात अनुक्रम पर आधारित है. मोटे तौर पर तानवाला है जो दूसरा हिस्सा है, प्रत्येक तर्क होना चाहिए और सीधे भावुक मकसद से बाहर लाता है. तीसरे आंदोलन, लोकाचार, संगीतकार के व्यक्तित्व का एक वफादार गायन है. यह पिछले भाग में, स्पष्ट लयबद्ध दृश्यों बड़ी गतिशील विरोधाभासों और स्वर भिन्नता के बहुत सारे हैं, बाहर खड़े. इसके अलावा, और इस Aparicio-Barberan के संदेश को अच्छी तरह से श्रोता से समझ में आ रहा है, जिनमें से एक परिणाम के रूप में, काफी संगीतकार के पहले काम, मूल और कुशल है कि दोनों में एक तरह से नियंत्रित किया जाता है मन की राज्यों में सामंजस्य के अनुरूप है. तियो Aparicio-Barberan द्वारा यह दूसरा सिम्फनी मेरे प्रिय Henrie एडम्स, इस सदा अंधेरे संगीत की दुनिया में एक मार्गदर्शक प्रकाश के लिए समर्पित है. सब कुछ के लिए धन्यवाद.
